1. 发散思维训练：

艺术设计专业的创意训练方式有哪些

科幻小说式训练法：通过假设“如果……会怎样？”的情境，比如“如果上帝是个女孩”，鼓励设计师突破常规思考。

托氏训练法：以一个物品（如空铁罐）为例，探索其所有可能的用途，评估想法的流畅性、灵活性、原创性和衍生性。

2. 奥斯本检核表法：

通过提问来审视现有设计，如能否引入新元素、替换部分、组合使用等，以促进创新。

3. 图形设计技巧：

图底转化：利用正负形原理，如鲁宾杯，培养视觉同构思维。

夸张图形：放大或缩小元素，探索尺度变化带来的视觉效果。

渐变图形：通过形状、大小、色彩的渐变，展示连续变化和动态感。

共生图形：共享线条和轮廓，创造复合图像，如让不同动物通过共用部分构成新形象。

4. 联想法：

跨领域借鉴，将其他行业或领域的概念融入设计中，打破界限。

5. 反转法：

反向思考问题，比如考虑设计的反面效果，以此激发新思路。

6. 持续学习：

不断学习新知识、技能，保持对设计领域最新动态的敏感度，以丰富创意源泉。

7. 创意思维法则：

学习并应用特定的创意思维法则，如对比、重复、对齐等，以系统性地提升设计质量。

8. 中国传统设计思维：

深入研究中国传统文化和艺术，从中汲取灵感，融合传统与现代设计。

9. 工作室专题研究课题训练：

通过实际项目和专题研究，实践设计思维，解决具体设计问题。

10. 技能与方法训练：

如字体设计的基础训练，提升设计技能和表达能力。

这些方法不仅能够帮助艺术设计专业的学生和设计师拓宽思维，还能在实践中不断磨练和提升他们的创意能力。通过这些训练，设计师能够更有效地产生新颖、独特且实用的设计方案。