1. 音乐史论：包括中西方音乐史、中国民族民间音乐、中国古代音乐史、近现代音乐史等，帮助学生了解音乐发展的脉络和不同文化背景下的音乐特征。

2. 作曲技术与理论：涵盖和声学、曲式学、复调、配器法等，这些课程是理解音乐结构和创作的基础。

3. 音乐分析：教授如何深入分析音乐作品，包括结构、风格、和声语言等，增强学生的音乐批判思维和鉴赏能力。

4. 乐器演奏：通常包括钢琴或其他乐器的演奏技巧，视唱练耳和乐理也是必修部分，以培养学生的实际演奏能力和音乐听力。

5. 音乐英语：对于国际音乐交流至关重要，学习音乐相关的专业英语词汇和文献阅读能力。

6. 音乐美学：探讨音乐的美学原理和哲学思考，以及音乐与人类情感、社会文化的关系。

音乐学专业的主要课程是什么

7. 音乐分支学科：如音乐心理学、音乐社会学、民族音乐学等，这些课程拓宽学生的学术视野，理解音乐在不同领域的应用。

8. 专业方向课程：根据不同高校和专业方向，可能还包括声乐、器乐、指挥技法、音乐治疗、音乐教育等特定领域的深入学习。

一些高校会根据专业方向提供更具体的课程，如器乐演奏、声乐表演、音乐制作等，以适应不同学生的职业规划和兴趣。这些课程的设置旨在为学生提供坚实的理论基础，同时鼓励实践和创新，为他们将来的职业生涯，无论是教学、研究、表演还是音乐产业的其他领域，打下坚实的基础。