新媒体艺术是一种当代艺术形式，它利用新兴技术作为创作和展示的手段。这一艺术类别广泛涉及数字艺术、互动艺术、互联网艺术、虚拟艺术、机器人艺术、生物技术艺术、3D打印艺术以及计算机动画等。新媒体艺术的特点在于其与科技的紧密结合，尤其是随着计算机技术、互联网、数字媒体、以及更先进的技术如虚拟现实（VR）、增强现实（AR）和生物技术的发展而不断进化。

新媒体艺术的历史可以追溯到20世纪中期，但其真正兴起是在90年代互联网普及之后。艺术家们开始探索电视、计算机、互联网等新媒介，将它们融入艺术创作中。早期的实验包括使用视频装置、电子艺术和互动体验，这些都挑战了传统艺术的静态特性，强调观众的参与和作品的动态变化。

什么是新媒体艺术

例如，艺术家Wolf Vostell在1958年的作品中整合电视机，预示着新技术在艺术中的应用。Fluxus运动中的艺术家，如白南准和小野洋子，将技术与行为艺术结合，进一步推动了新媒体艺术的边界。20世纪60年代，Jean Tinguely等艺术家开始利用机器人技术创作动态雕塑，而到了90年代及之后，互联网成为新媒体艺术的重要平台，艺术家通过网站、视频游戏等数字媒介创作，甚至利用社交媒体来扩展艺术的传播和观众参与。

新媒体艺术的核心在于其互动性和技术的前沿性，它不仅改变了艺术的创作方式，也改变了艺术的体验方式，让观众能够以更加沉浸和动态的方式与艺术作品互动。艺术家通过这些新媒介，不仅创作出视觉上震撼的作品，还探讨了技术、社会、文化乃至哲学的议题，展现了艺术与科技融合的无限可能。