1. 新兴专业方向的兴起：

高校传媒艺术教育中，虽然传统专业如广播电视编导、播音主持等依然热门，但数字游戏设计、数字影视制作、新媒体产品设计等新兴领域逐渐受到关注。这些新兴专业方向的兴起，为学生提供了更多探索传媒与艺术结合的机会。

2. 音乐与多媒体的跨界实践：

以音乐与多媒体的融合为例，许舒亚教授带领的团队通过系统研究和实践，不仅在学术上深化了对新媒体舞台艺术的理解，而且在人才培养上实现了从青年教师到本、硕、博学生的全面覆盖。这种跨学科的实践不仅丰富了艺术表现形式，也培养了具有创新能力和实践技能的人才。

3. 新媒体艺术的多样化应用：

新媒体艺术不仅限于娱乐，它在沉浸式艺术、品牌营销、科技文旅等领域展现出独创的核心优势。例如，ATOM SPACE通过新媒体艺术和数字科技，为不同产业提供创新解决方案，如数字艺术馆、沉浸式空间等，这为传媒与艺术专业的毕业生提供了跨界工作的机会。

4. 艺术与技术的融合趋势：

新媒体艺术的特征在于“融合”与“跨界”，艺术门类在数字化平台的作用下相互融合，模糊了传统艺术界限。录像艺术从单纯的视频表达扩展到多媒介融合，甚至电子游戏的交互形态，显示了艺术与技术结合的无限可能。

5. 教育与产业的跨界合作：

传媒与艺术专业的跨界机会

传媒大学等教育机构在科技媒体融合上的探索，以及曹三省教授等学者的跨领域工作，促进了教育与产业的深度合作，为学生提供了实践平台，启迪未来传媒与艺术的融合发展。

6. 艺术创新与传播的新趋势：

通过讲座和研讨会，如《全球视野下艺术创新与传播发展趋势》的举办，专业人士共同探讨艺术与传媒的最新趋势，强调跨界创新的重要性，这为行业内的专业人士和学生指明了未来的发展方向。

7. 传媒与商科的融合：

传媒与商科的结合，如金融本科学生学习传媒技能，展示了专业知识与传媒技能的结合可以开拓新的职业路径，为传媒行业带来更专业的商业视角，同时也为商科背景的人士提供了传媒领域的创新机会。

传媒与艺术专业的跨界机会广泛存在于教育、艺术创作、技术应用、商业策略等多个领域，推动着行业创新和人才多元化发展。