影视制作专业的入门要求涉及多个方面，旨在培养学生的艺术创造力、技术技能、理论知识以及团队合作能力。以下是几个关键的入门要求：

1. 兴趣与热情：对电影和电视制作有浓厚的兴趣，愿意投入时间去观看、分析不同风格的影视作品，从中学习并激发自己的创作灵感。

2. 创造力与想象力：能够构思新颖的故事和视觉效果，用影像讲述故事，表达个人思想和情感。

3. 艺术与审美基础：具备一定的美术基础和审美能力，理解画面构图、色彩运用、光影效果，这对提升作品的艺术质量至关重要。

4. 文化素养与创意思维：广泛的文化知识和艺术鉴赏力有助于在创作中融入深度和多样性，创意思维能力是推动影视作品创新的关键。

5. 技术学习能力：掌握或愿意学习摄影、剪辑、特效等专业软件和设备的使用，随着技术进步，不断更新自己的技能。

6. 沟通与协作：影视制作是团队工作，良好的沟通技巧和团队合作精神是完成项目的基础，需要能够有效地与导演、编剧、演员等团队成员合作。

7. 抗压与适应性：面对紧张的拍摄日程、预算限制和创意挑战时，能够保持冷静，有效解决问题，并适应快速变化的环境。

8. 理论与实践结合：理解电影理论、历史和美学，同时通过实习、项目实践等方式将理论知识转化为实际操作能力。

影视制作专业的入门要求是什么

9. 持续学习：影视行业不断进步，新技术、新理论层出不穷，持续学习是保持竞争力的必要条件。

10. 法律与意识：了解版权法、隐私权等相关法律法规，以及在影视制作中的道德规范，确保作品的合法性和社会责任感。

入门时，学生可能不需要立即精通所有这些领域，但应该有学习和发展的意愿，以及对影视艺术的深刻热爱。通过阅读入门书籍如《认识电影》、《大师镜头》套装等，可以系统地建立起对影视制作的基本认识。