美术生提高艺术表现力是一个综合性的过程，涉及个人修养、技能训练和思维方式的提升。以下是一些关键点，可以帮助美术生在艺术表现力上取得进步：

1. 培养艺术品味和人文素养：

深入了解艺术史，通过参观画展、阅读画家传记和艺术作品，增强对美的认识和理解。

涉猎文学、哲学等，提升自己的人文素养，这能丰富你的创作灵感和表达深度。

2. 发现并培养个人艺术趣味：

明确自己的艺术兴趣所在，专注于自己真正热爱的领域，因为热爱是提升表现力的内在动力。

3. 艰苦磨练技艺：

重复练习基础技能，如素描、色彩控制等，达芬奇画鸡蛋的故事强调了基础的重要性。

学习结构素描，理解物体构造，这对造型能力至关重要。

4. 多思考与分析：

在学习过程中，不仅要听从老师指导，还要学会自我思考，理解为何这样画，如何改进。

分析优秀作品，理解其构图、色彩运用和情感表达，从中吸取经验。

5. 正确的心态：

美术生如何提高自己的艺术表现力

明确学习目的，无论是出于热爱还是考学需要，都要有正确的心态，避免“快速提高”的懒人思维。

热爱而非勉强，因为自发的热爱是持续进步的源泉。

6. 向他人学习：

脸皮要厚，勇于请教，从他人的作品中学习，哪怕是一点小技巧也能提升整体表现。

7. 走捷径与创新：

合理利用资源，如临摹优秀作品，但同时要尝试加入自己的理解和创新。

学会总结方法，找到适合自己的学习路径。

8. 情感与观念的注入：

在作品中表达个人情感和观念，让作品不仅仅是技术的展示，更是内心的抒发。

9. 积极参与与反馈：

在课堂讨论和作品展示中积极参与，从老师和同学的反馈中学习。

10. 多样化评价与自我反思：

接受并分析多样化的评价，包括作品展示、口头和书面反馈，用以调整和提升。

定期自我反思，明确进步的方向和需要改进的地方。

通过这些方法的综合运用，美术生可以逐步提升自己的艺术表现力，使作品更加富有感染力和深度。记住，艺术之路没有捷径，持之以恒的实践和不断的学习是关键。